Συνέντευξη στο πλαίσιο της Εικαστικής Έκθεσης “The Kiss”
στη #Rest@rt Cultural Platform
για το 
———————————————————————————————-
Γιατί δημιουργείς Τέχνη/ γιατί έγινες καλλιτέχνης;
Είναι τρόπος ψυχικής ανάτασης και τρόπος έκφρασης στο σινεμά της ζωής. Τρόπος διαφυγής από την καθημερινότητα αλλά και προσφορά στον κόσμο… no art, no breath, no life…
Η δουλειά σου έχει σκοπό να περάσει κάποιο μήνυμα στο κοινωνικό σύνολο;
Συνεχώς υπάρχουν στάδια στη ζωή, αλλά δεν είναι αυτοσκοπός να περνάς πάντα κοινωνικά μηνύματα, καθώς όπως είπαμε ο τρόπος έκφρασης κρύβεται στο υποσυνείδητο αλλά και στο ουδέτερο του χρώματος, στα κεφάλαια που δημιουργούνται κατά τη διάρκεια της διαδικασίας
Πώς επιλέγεις ένα θέμα; Από πού εμπνέεσαι;
Tα θέματα πάντα έρχονται στο φως από διάφορες πηγές ενέργειας και έμπνευσης αναλόγως με τις καταστάσεις, με την εποχή και τα ερεθίσματα πού βγαίνουν στον αέρα. Έχουνε να κάνουν στην αναζήτηση ισορροπίας στον παρελθοντικό αλλά και μελλοντικό χωροχρόνο.
Πόσο δύσκολη είναι η διαδικασία παραγωγής ενός έργου Τέχνης;
Δεν υπάρχει μέτρο σε αυτό μπορεί να νομίζεις ότι έχεις τελειώσει ένα έργο στα πρώτα λεπτά ή σε μισή ώρα και να ισχύει, αλλά και επίσης να χρησιμοποιείς πολύ φαιά ουσία με αποτέλεσμα να σου πάρει πολλαπλάσιο χρόνο δημιουργίας, με κραυγή αγωνίας να τα καταφέρεις μετά από πολύ καιρό…
Η υλοποίηση της φαντασίας σου στην πράξη στο επίπεδο που μόλις έχεις σκεφτεί απαιτεί τρομερό σεβασμό και πειθαρχία, έτσι ώστε εσύ ο ίδιος θα είσαι υπόλογος στην επιτυχία και την προσωπική ικανοποίηση αλλά φυσικά πολύ περισσότερο στον σεβασμό από τη ματιά του παρατηρητή.
Πότε φτάνεις στο σημείο να είσαι σίγουρος ότι το έργο σου έχει τελειώσει και μπορεί να εκτεθεί;
Εδώ είναι ένα ίσως από τα πιο σημαντικά διλήμματα αλλά ταυτόχρονα μυστικό προς την επιτυχία. Πόσο εύκολα περνάς στο χείλος του γκρεμού και καταστρέφεις ένα έργο χωρίς να το καταλάβεις άμεσα, γιατί ξέχασες να σταματήσεις εκεί που θα ήταν πιο ορθό.
Βέβαια η ουσία είναι και ο πειραματισμός, έτσι ώστε να καταλήξουμε σε νέα κεφάλαια και σε νέες διαστάσεις άλλων έργων. Στην περίπτωση βεβαίως υπερβολικά τελειομανών καλλιτεχνών ενδεχομένως να μην εκθέσουν ποτέ κάτω από αυτή τη λογική. Σαφώς ο πρώτος κριτής του έργου είναι ο ίδιος ο εικαστικός και τα ψεγάδια θα τα δει πολύ αργότερα ή και καθόλου… Πιστεύω όμως ότι όλα αυτά έρχονται με την εμπειρία μετά από αρκετά έργα …
Θεωρείς ότι εκφράζεσαι πολιτικά μέσα από την Τέχνη σου;
Ελάχιστα στο παρελθόν μερικές φορές, αλλά πιστεύω ότι η θεματολογία μου δεν έχει να κάνει τόσο πολύ με την πολιτική την ίδια, αλλά με άλλα κεφάλαια της ζωής και της κοινωνικής υπόστασης.
Τι άλλες δουλειές έχεις κάνει εκτός από το να είσαι καλλιτέχνης;
Έχω δουλέψει στον τομέα της διαφήμισης και του τουρισμού αλλά περισσότερο και λόγω οικογενειακής επιχείρησης στον τομέα της εστίασης.
Η παγκόσμια πανδημική κρίση, πόσο αντιλαμβάνεσαι ότι επηρεάζει ψυχικά και πνευματικά τον σύγχρονο άνθρωπο;
Ναι αυτή είναι μία καλή ερώτηση, γιατί αρχίζει ξαφνικά σαν ένα μεγάλο σφυρί και συνθλίβει την ψυχή του κάθε ευαίσθητου ανθρώπου, και ταυτόχρονα αυτήν την αμεσότητα που στοιχειοθετεί το μεσογειακό ταπεραμέντο σε μας τους Έλληνες αλλά και εμένα προσωπικά! Πόσο μα πόσο πείτε μου τώρα λείπει από το συνάνθρωπό μας αυτή η τρομερή αγκαλιά των 20 δευτερολέπτων, αυτή η καλημέρα και τα φιλιά… Είναι απίστευτο πού καταντήσαμε, να μην μιλάμε, αλλά πίσω από μια οθόνη! Ίσως να είμαι ρομαντικός και παλιομοδίτης, αλλά δυστυχώς κάπως έτσι είναι τα πράγματα σε αυτή τη στιγμή
Πόσο συμβάλλει η Τέχνη στην αποκατάσταση της συναισθηματικής ισορροπίας του «πανδημικού» ανθρώπου;
Θεωρώ ότι παρόλα τα εμπόδια – τεχνικά, υγειονομικά και λοιπά – προσπαθεί και τα κατάφερε η τέχνη σαν ολιστική κατάσταση να συμβάλει στην ισορροπία τώρα, να δώσει κουράγιο σε αρκετά μεγάλο ποσοστό ανθρώπων και να γίνει μοχλός ταυτόχρονα. Βέβαια νομίζω ότι είναι η πρώτη φορά στην οποία διαφαίνεται ο ρόλος του κάθε καλλιτέχνη πόσο σημαντικός είναι, ήταν και θα είναι, μουσικών, ηθοποιών, χορευτών, σκηνοθετών, κλπ. Πόσο μεγάλο ψυχοθεραπευτικό ρόλο έχουν στη ζωή μας και πόσο κενή φαίνεται αυτή η ζωή χωρίς τέχνη!
Ο υποχρεωτικός εγκλεισμός πως επηρέασε την καλλιτεχνική σου δραστηριότητα; Οδηγήθηκες σε νέους τρόπους έκφρασης;
Σαφέστατα. Μαθαίνεις να λειτουργείς με διαφορετικούς τρόπους ερεθισμάτων και να εκφράσεις το σήμερα κάτω από ένα διαφορετικό πρίσμα από ό,τι όταν ήσουν ελεύθερος (ας το πούμε έτσι). Μόλις αντιληφθείς το ολιστικό της τέχνης, καταφεύγεις διαρκώς σε άλλες παρεμβάσεις δημιουργίας αλλά και συνδυασμούς διαφόρων ειδών τέχνης.
Συγκεκριμένα, σε ό,τι αφορά εμένα, όταν είσαι ταυτόχρονα και μουσικός, το μυαλό συνεχώς δημιουργεί ανάγκες έκφρασης και πειραματισμούς.
Η στέρηση βασικών ελευθεριών, πως επιδρά στη δημιουργικότητα σου;
Η ένταση αλλά ταυτόχρονα και η αφηγηματική θαρραλέα εναρμόνιση του φωτός διακόπτεται λόγω ακριβώς αυτού του γεγονότος: της στέρησης των ελευθεριών. Συνέπεια; Μία πεισματική κλιμάκωση σε νέους δρόμους δημιουργίας, αντίδρασης με σαφή επιδίωξη την ΈΚΦΡΑΣΗ σε όλες τις εκφάνσεις της… Θεωρώ πως αυτή η εποχή, όπως προείπα, έδωσε πολλά εναύσματα και τροφή πλούσια σε… φιλοσοφική προσέγγιση και ταυτόχρονα υψηλή παραγωγικότητα. Σε αντίθεση βέβαια, καταλαβαίνουμε, ότι όπως όλος ο κόσμος, έτσι και ο καλλιτεχνικός χώρος χωλαίνει και υποφέρει. Τα ερεθίσματα είναι λιγότερα. Στο να μπορεί κάποιος να έρθει σε επαφή με το περιβάλλον, με τη φύση, με το καυσαέριο, με το θόρυβο της πόλης και την ησυχία στο ξημέρωμα, το θρόισμα των φύλλων, την αλλαγή της εποχής, τα στενά της Αθήνας, στην προκειμένη περίπτωση 24street art. Άρα η κατάληξη μάλλον θα είναι υπέρ της λιγότερη δημιουργία και περισσότερη επαφή με τον κόσμο, παρά περισσότερη δημιουργία στη μοναξιά του καθενός.
Lock Down: αφορμή για εσωτερίκευση ή παράγοντας περιορισμού της έμπνευσης σου;
Σίγουρα και τα δύο. Θεωρώ ότι τσακώνονται διαρκώς μεταξύ τους οι δυνάμεις της εσωτερικής έμπνευσης. Στην περίπτωση που βάζει στη γωνία μέσα στο ρινγκ τον εαυτό του ο καλλιτέχνης και βλέπει από άλλη οπτική γωνία τα γεγονότα, δημιουργεί νέες προοπτικές και νέους δρόμους και ορίζοντες. Η έμπνευση βέβαια πάντα υπάρχει και είναι ένας τρόπος εξωτερίκευσης των σκέψεων και των συναισθημάτων: ραθυμίας, θυμού, αγάπης, έρωτα, αναπόλησης με οποιοδήποτε τρόπο πάνω σε οποιαδήποτε μορφή και υλικό.
Είσαι ικανοποιημένος από την κρατική μέριμνα για την ενίσχυση των επαγγελμάτων του Πολιτισμού;
Ενδεχομένως θα περίμενα βοήθεια σε όλους τους κλάδους αυτή τη στιγμή, γιατί πραγματικά η κοινωνία μας αισθάνεται πλέον την ανάγκη και για τα βασικά.
Αν αύριο το πρωί είχες ραντεβού με την υπουργό πολιτισμού, έχεις να προτείνεις κάποιο πλαίσιο δράσεων για τη στήριξη των καλλιτεχνών;
Γενικά θεωρώ ότι στο παρελθόν έχουν υπάρξει πολλές προτάσεις και ιδέες, μέσω των οποίων δόθηκε έναυσμα για πραγματοποίηση, αλλά όχι σε κρατικό επίπεδο. Αρκετοί συνάδελφοι έχουνε δώσει προτάσεις για εξέταση, συνεπώς υπάρχουν προτάσεις που πρέπει να τις ξαναδούμε και σοβαρά, γιατί μπορεί να αποτελούν και μία λύση πάνω σε ορισμένα ζητούμενα.
Τα δικαιώματα γενικώς “συστέλλονται” για λόγους προστασίας της δημόσιας υγείας. Είσαι ιδεολογικά σύμφωνος με αυτό ή θεωρείς πως πρόκειται για παγκόσμιους κυβερνητικούς «ριζοσπαστισμούς» μιας νέας ανελεύθερης πραγματικότητας;
Η αλήθεια είναι ότι μπορεί να συμβαίνουν και τα δύο, επίσης όμως ότι δεν μπορούμε να ξεχνάμε ότι εκεί έξω κάτι υπάρχει με τέτοια δύναμη που μπορεί να μας τσακίσει, αλλά ταυτόχρονα χρειάζεται υπομονή για λίγο καιρό για να γίνει πραγματικά ένα restart, να ξαναζήσουμε σαν άνθρωποι τουλάχιστον.
Όλα τα έως τώρα στοιχεία των κοινωνικών επιστημόνων δείχνουν ότι τα ΛΟΑΤ άτομα υπόκεινται μεγαλύτερη καταπίεση εν μέσω πανδημίας. Θα στήριζες καμπάνιες για τα δικαιώματά τους προκειμένου στην επόμενη πανδημική κατάσταση να βρίσκονται σε μια κάπως πιο ισότιμη κατάσταση; για παράδειγμα ως άνθρωπος των τεχνών θα στήριζες το δικαίωμα σε γάμο; τη δυνατότητα τεκνοθεσίας;
Εδώ είναι ένα μεγάλο κεφάλαιο και μία μεγάλη κουβέντα, γιατί τα πάντα είναι σχετικά… Πιστεύω ότι είναι ζήτημα αγάπης. Η αγάπη σίγουρα δεν έχει όρια, δεν έχει στεγανά, δεν έχει περιορισμούς και είναι ελεύθερη σε περιβάλλοντα παγκόσμια.
Ένας άνθρωπος για να είναι ευτυχισμένος και χαρούμενος πρέπει να τα ‘χει πρώτα καλά με τον εαυτό του, δεύτερον καλά με το σύντροφό του και τρίτον και μόνο τότε, για να είναι σίγουρος να έχει και παιδί, ανεξαρτήτως κοινωνικών διαχωρισμών.
Ο έρωτας τι θέση έχει κατά τη δημιουργία των έργων σου;
Τα πάντα. Ως εικαστικός και βάσει βιωμάτων το σίγουρο είναι ότι η δημιουργία κάποιων, αν όχι όλων των έργων, εμπεριέχει τον έρωτα σε όλο το φάσμα. Μα ακόμα και η ολοκλήρωση των έργων συμβαίνει ως συνάρτηση μιας ερωτικής πράξης, με δέκτη τον καμβά, πάνω στον οποίο δημιουργείς.
Ποιες θεωρείς ότι είναι οι 3 σημαντικότερες αρετές σε μια συντροφική σχέση;
Ειλικρίνεια, αγάπη, επικοινωνία.
Σύντομο βιογραφικό σημείωμα: Ο Γιώργος Χουντάλας γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε οικονομικές επιστήμες, διοίκηση, μάρκετινγκ στο University of La Verne, τουριστικά στο Α.Τ.Ε.Ι. ΑΘΗΝΩΝ και στο University of Cardiff Wales και καλές τέχνες universita di Bergamo Ιταλία. Δείχνει ιδιαίτερη προτίμηση στον αφαιρετικό ιμπρεσιονισμο μαξιμαλισμο Έχει κάνει ατομικές αλλά και πολλές εκθέσεις στην Ελλάδα και σε γκαλερί Βενετίας, Σουηδίας, Γερμανίας, Αμερικής, κ.λπ. Τα έργα του μπορείτε να τα δείτε εδώ. Στοιχεία επικοινωνίας: georgehoundalas@yahoo.com
