Συνέντευξη στο πλαίσιο της Εικαστικής Έκθεσης “The Kiss”
στη #Rest@rt Cultural Platform
για το 
———————————————————————————————-
Γιατί δημιουργείς Τέχνη/ γιατί έγινες καλλιτέχνης;
Το ταξίδι της τέχνης για εμένα ξεκίνησε από την ηλικία των 6 που σημαίνει ότι ουσιαστικά η τέχνη βρήκε εμένα. Από τότε έγινε αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής μου, που με οδήγησε σε σπουδές πάνω στη ζωγραφική και με συντροφεύει μέχρι και σήμερα στην ενήλικη ζωή μου. Για εμένα αποτελεί τρόπο έκφρασης και δημιουργίας καθώς και ψυχοθεραπείας, κάτι που με έχει βοηθήσει πολύ να είμαι ενεργή κατά την διάρκεια του εγκλεισμού μας.
Ο υποχρεωτικός εγκλεισμός πώς επηρέασε την καλλιτεχνική σου δραστηριότητα; Οδηγήθηκες σε νέους τρόπους έκφρασης;
Όπως προανέφερα, σίγουρα έχει επηρεαστεί η διάθεση μου ως ένα βαθμό, χωρίς να έχει ωστόσο επηρεαστεί η καλλιτεχνική μου δραστηριότητα. Μάλιστα διαβάζω περισσότερα βιβλία και ασχολούμαι και με την δημιουργική γραφή. Επιπρόσθετα ξεκίνησα να πειραματίζομαι και με άλλες τεχνικές και καινούργια υλικά. Συγκεκριμένα, αυτή η διαδικτυακή έκθεση είναι κάτι καινούργιο για μένα ,με τα αντιπροσωπευτικά μου έργα να είναι στο άλλο άκρο από αυτά που συνηθίζω να κάνω.
Πως επιλέγεις ένα θέμα; Από πού εμπνέεσαι;
Η κυρίως θεματική των έργων μου λοιπόν είναι η θάλασσα. Γενικά εμπνέομαι από τη φύση, από έργα άλλων καλλιτεχνών, από φωτογραφίες, αλλά ακόμα και από αγαπημένες σειρές και ταινίες, εξ ου και φτιάχνω πορτραίτα αγαπημένων μου χαρακτήρων.
Πόσο συμβάλλει η Τέχνη στην αποκατάσταση της συναισθηματικής ισορροπίας του «πανδημικού» ανθρώπου;
Η τέχνη στο σύνολο της βοηθά στην πνευματική μας ανάπτυξη, μας κάνει να βλέπουμε τον κόσμο διαφορετικά, να αποκτούμε περισσότερη ενσυναίσθηση, να ερχόμαστε πιο κοντά στη φύση και στους ανθρώπους γύρω μας. Μας κάνει να σκεπτόμαστε έξω από τα τετριμμένα, να οραματιζόμαστε έναν πιο όμορφο και καλύτερο κόσμο κ.λπ. Λειτουργεί θεραπευτικά. Αποδεδειγμένα βοηθάει ανθρώπους με κατάθλιψη και άγχος. Μας απελευθερώνει και μας κάνει πιο διορατικούς.
Αν αύριο το πρωί είχες ραντεβού με την υπουργό πολιτισμού, έχεις να προτείνεις κάποιο πλαίσιο δράσεων για τη στήριξη των καλλιτεχνών;
Όσο αφορά την τέχνη στην Ελλάδα, σίγουρα χρειάζονται πολλά βήματα να γίνουν. Αρχικά δεν υπάρχει η κατάλληλη επιμόρφωση, οι έλληνες δείχνουν διστακτικοί και ίσως θεωρούν τα καλλιτεχνικά επαγγέλματα κατώτερα των άλλων, παρόλο που είμαστε εμείς που προάγουμε τον πολιτισμό. Με αφορμή τα παραπάνω μερικές από τις προτάσεις που θα είχα να δώσω, είναι να μεριμνήσουν οι δήμοι κάθε πόλης, να συλλέξουν τα στοιχεία των καλλιτεχνών τους, όπως και διάφορων συλλόγων που τους αντιπροσωπεύουν, να δίνεται ένα μικρό βοήθημα ή επίδομα το μήνα για την αγορά υλικών, συμμετοχών σε εκθέσεις κ.λπ. Εν συνεχεία θα μπορούσαν οι ίδιοι οι δήμοι να διοργανώνουν εκθέσεις στις οποίες θα μπορούν δωρεάν να συμμετέχουν οι καλλιτέχνες των πόλεων, όπως και να δημοσιεύουν συνεντεύξεις τους σε διάφορες τοπικές εφημερίδες, αλλά και δια ζώσης, μέσω τηλεοπτικών εκπομπών. Κοινώς αυτό που χρειαζόμαστε είναι κρατική στήριξη και art ambassadors για να μεταφέρουν το μήνυμα.
Όλα τα έως τώρα στοιχεία των κοινωνικών επιστημόνων δείχνουν ότι τα ΛΟΑΤ άτομα υπόκεινται μεγαλύτερη καταπίεση εν μέσω πανδημίας. Θα στήριζες καμπάνιες για τα δικαιώματά τους προκειμένου στην επόμενη πανδημική κατάσταση να βρίσκονται σε μια κάπως πιο ισότιμη κατάσταση; για παράδειγμα ως άνθρωπος των τεχνών θα στήριζες το δικαίωμα σε γάμο; τη δυνατότητα τεκνοθεσίας;
Αν και θεωρώ ότι ο γάμος γενικά είναι κυρίως ένα κοινωνικό κατασκεύασμα και μία οικονομική συμφωνία, παρόλα αυτά ο κάθε άνθρωπος θα πρέπει να έχει το δικαίωμα να μπορεί να επιλέξει εάν και με ποιόν θα παντρευτεί είτε με πολιτικό είτε με θρησκευτικό, είτε ακόμα κι αν πρόκειται για ένα συμφωνητικό συμβίωσης. Επιπρόσθετα θεωρώ ότι γονιός δεν γεννιέσαι, αλλά γίνεσαι. Τα παιδιά κατά κύριο λόγο χρειάζονται αγάπη και ένα υγιές περιβάλλον, μέσα στο οποίο θα νιώθουν ασφάλεια και θαλπωρή. Όποιος άνθρωπος είναι σε θέση να το παρέχει αυτό, δεν θα έπρεπε να κρίνεται με βάση τις σεξουαλικές του προτιμήσεις, αλλά με βάση την ψυχοσύνθεση του και την ικανότητα να προσφέρει ως γονιός. Τα ορφανοτροφεία είναι γεμάτα από παιδιά που ζητάνε αγάπη και ένα παντοτινό σπίτι και δεν θα έπρεπε να τους το στερούμε αυτό. Εν κατακλείδι, είμαι υπέρ και στο δικαίωμα του γάμου, αλλά και της τεκνοθεσίας από όλους και όλες, χωρίς καμία εξαίρεση!
Ο έρωτας τι θέση έχει κατά τη δημιουργία των έργων σου;
Σε μικρότερη ηλικία, μπορώ να πω με βεβαιότητα ότι ο έρωτας επηρέαζε αρκετά την ψυχοσύνθεση μου, αλλά και την δημιουργικότητα μου. Πιο συγκεκριμένα, από την μια μου έδινε μία ώθηση και παραπάνω όρεξη να δημιουργήσω, αλλά από την άλλη βιώνοντας μια ερωτική απογοήτευση, θα μπορούσε να συμβάλλει αρνητικά στο καλλιτεχνικό μου έργο, να μειώσει την όρεξη μου για δημιουργία, ακόμα και σε σημείο να την αναστείλει για μεγάλο χρονικό διάστημα. Μεγαλώνοντας όμως έμαθα να ξεχωρίζω τα συναισθηματικά από τα θέματα της δουλειάς ώστε να μην με επηρεάζει και το πέτυχα. Βρίσκω την δύναμη, την ενέργεια και την έμπνευση κυρίως μέσα μου και κρατάω μόνο τα θετικά που μπορεί να μου προσφέρει ένας έρωτας, εμποδίζοντας τα αρνητικά συναισθήματα να καταβάλλουν και εμένα, αλλά και την καλλιτεχνική μου δουλειά.
Ποιες θεωρείς ότι είναι οι 3 σημαντικότερες αρετές σε μια συντροφική σχέση;
Ομολογώ ότι η ερώτηση με δυσκόλεψε αρκετά. Σίγουρα θα μπορούσα να αναφέρω παραπάνω από 3 αρετές, αλλά εφόσον υπάρχει ο περιορισμός, θα πω ότι οι πιο σημαντικές για εμένα αρετές είναι: η εμπιστοσύνη, η ειλικρίνεια κι η αγάπη.
Σύντομο βιογραφικό σημείωμα: Η Στέλλα Κόζα είναι εικαστικός και ανερχόμενη καλλιτέχνιδα από τη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε εικαστικές τέχνες με κατεύθυνση τη ζωγραφική στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Σόφιας,αλλά και στο Νέο Βουλγαρικό Πανεπιστήμιο, από όπου και απέκτησε το πτυχίο της στις πλαστικές τέχνες (Bachelor in Plastic Arts). Στην κατοχή της έχω και άλλα πτυχία ξένων γλωσσών, γραφιστικής κ.λπ. Ευελπιστεί στο μέλλον να συμμετάσχει και σε άλλες εκθέσεις και να καταφέρει να κάνει και την πρώτη της ατομική. Είναι μέλος του Συλλόγου καλλιτεχνών και εικαστικών τεχνών Βορείου Ελλάδος (ΣΚΕΤΒΕ) με τον οποίο συμμετείχε στην πρώτη της ομαδική ετήσια έκθεση τους, την περίοδο Νοεμβρίου-Δεκεμβρίου 2019 στο Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης. Έκτοτε έχει λάβει μέρος σε τρεις ακόμα ομαδικές εκθέσεις, σε Σαντορίνη, Κρήτη και Θεσσαλονίκη. Εργάζεται ως ζωγράφος και παράλληλα κάνει ειδίκευση πάνω στην Εικαστική θεραπεία, μέσω του Πανεπιστημίου Αιγαίου. Τα mottos της είναι “ Make Greek Art Great Again” και « Η τέχνη είναι το μόνο πράγμα που δεν πεθαίνει ποτέ». Τα έργα της μπορείτε να τα δείτε εδώ. Στοιχεία εππικοινωνίας: email: skoza1@yahoo.gr site: https://skoza12.wixsite.com/stellakoza fb: https://www.facebook.com/SKbyStellaKoza/
